写意油画
范迪安在写意油画这个大方向或者维度中，探索了自己的经验和语言，特别是把对中国文化的关切与对油画本体的关切有机结合起来。他以山川为题，以写生为务，把为天地立心作为一个中国画家和知识分子的使命。他走茶马古道，穿林海雪原，访长征胜地，踏青藏高原，他写巍巍太行，绘黄河激流，图海丝盛景，画东北沃土。在他看来，写意和写生两个词都以“写”字当头，一个讲“生”一个讲“意”，它们的内在是共通的。对他而言，写生是不断锤炼自己意向表达的重要方式。面对大自然，要用自己的眼光去观察、思考，大自然可能有万千气象让人感动，每一幅作品只能取其之一，由此在自然面前去感受，尤其是在自然面前形成自己提取物象的方式方法，进而组成画面的结构语言。写生应该是写自然之生机、天地之生气，如果能够把握好这一点，意也就在其中。由此，他的画面，取大山大水，致辽阔广大，尽草木精微，察色彩冷暖，重笔触空间，力图把对油画本体语言的研究与写意的方法有机结合起来。
范迪安深谙中国传统绘画理论和书法之道。他深知中国的艺术理论讲风骨、气韵、格调，强调大自然的万千景象与人的精神品格、精神气质或者说精神个性之间的关联。什么样的性格就可能看到什么样的山，看到什么样的山可能在画面上体现什么样的性格。就在这样宽广的维度上，需要的是进行更多的提炼和升华，使得中国写意内涵与油画的表达形成更多的内在关联。 [27]
艺术观点
范迪安对油画本体有着研究。他认为，油画从西方传来，在前现代与上溯的古典时期，基本上是一个具象的或者写实的系统，主要是以比较科学的空间色彩和明暗来形成它的视觉造型体系。进入现代以后的一百年，整个西方以抽象艺术为主脉，或者说景和物的退场导致了人的主体、主观更加张扬。在西方的正反两极变化中，中国艺术家可以学习和借鉴许多经验，但是当面对中国强大的写意文化传统的时候，他认为在中国油画界或者美术界出现的不应是一种断裂式的变化，而应是更加有机、内在地进行融合、转换与创新。他不仅以自己的油画创作践行学术理想，还推动了中国写意油画研究群体的许多学术活动，希望在油画的版图里构建中国学派，使之在世界艺术的格局中占有一席之地。
《雄安进行时·筋骨》是范迪安现场写生创作的一幅油画作品。画面将正在建设中的雄安高铁站工地全景纳入其中。画面虽然宽阔，却构图紧致，乱中有序。左侧是初具规模的雄安站主体建筑，中间是各种功能的塔吊，右侧是建筑挖掘工地。画作还选择了朝日初升的光色环境，碧蓝的天空寓意着雄安建设对绿色生态的保护。而中景运输车的橘红色、近景电箱的浅赭色以及右侧围挡的石绿色等，对画面整体色调起到了提亮、对比和补充的作用。画面中粗放有力的钢索盘架成为了整个画作的“视觉点”，传达出一股向内旋紧的凝聚力。
四组雄安建设者，以翠绿色点缀在画作的中线位置，聚散错落，为整幅画面增添了勃勃的生机和节奏感。横竖交错的线条、繁忙工作的塔吊、工程车的悬臂以及兢兢业业的工人们，组合出了一幅热火朝天的建设场面，完美地诠释了“筋骨”所蕴含的主题意蕴。
