今年秋季，苏州吴门受资深藏家信托，有幸征得一批近现代名家的精彩作品。时间大多为老藏家2000年前后开始收集入藏的画作，从作品内容来看主要以近现代名家为主，北方名家和海上名家基本集齐，海上名家有吴昌硕、蒲华、王震、张善仔、张大千、林凤眠、潘天寿、吴湖帆、刘海粟、贺天健、钱松岩、钱瘦铁、朱屺瞻、丁辅之、谢稚柳、陈佩秋、程十发、唐云、张大壮、陆抑非、吴若思、黄幻吾、吴青霞、刘旦宅、宋文治。北方名家有齐白石、溥儒、于非闇、陈少梅、李苦禅、黄胄、啓功。群贤毕至，佳作琳琅。所呈有大轴、中堂、屏条、横卷、册页，皆多可赏可观之样式，二十多年时光的沉淀，这些佳作当年大都出自中国嘉德、北京瀚海、北京中贸圣佳、上海朵云轩、上海崇源、上海国际拍卖及文物商店，皆一时所选，不乏拍场力争的名作精品。现择其中优秀作品分述如下。

潘天寿与吴昌硕：共饮“菊酒”

    本次专场封面为潘天寿1926年作的《酒初熟兮寿而康》（Lot89）。潘天寿的绘画风格可以用“大、重、奇、工”四个字来概括。其中，“大”表示作品气势磅礡，宏大而豪迈；“重”指作品具有分量感，给人深刻印象；“奇”表示独特，但并非怪异，呈现出独具匠心的特质；“工”指画家功力深厚，严谨细致而不过于刻意雕琢。

    此件《酒初熟兮寿而康》以菊酒延年为主题，菊花象征着高尚纯洁和长寿之意，而酒则常被用来庆祝和表达喜悦之情。同时，“酒”与“九”同音，也寓意着长久，寄托着对健康长寿的美好祝愿。

   本次专场中还有件吴昌硕的《秋菊对酒》（Lot90）为同一主题之作，且两位画家的笔性也有相似之处，用笔都非常老辣，但细致比较又可发现它们之间存在明显差异。吴昌硕的菊花瓣通常呈弧形，而潘天寿坚持使用直线取势，展现了独特的表现手法；在色彩运用上，吴昌硕的颜色多采用点染，而潘天寿则更注重晕染，整体感更为强烈；在构图上，吴昌硕喜欢表现成簇的状态，而潘天寿更注重凝练，一支菊花就足以成为画面的亮点；此外，吴昌硕在菊花叶子形态上更接近真实状态，而潘天寿则略显方形，水墨运用更为丰富，更具润泽感。

   刘旦宅：情思横逸，秀拙相蕴

   刘旦宅（1931—2011），原名浑，又名小粟，号海云生，寓知白堂，浙江温州人。他自幼喜画，1941年就已在温州举办“十龄童刘小粟画展”，有“神童”之美誉。1951年到上海，任上海人民美术出版社专业画家；1956年被聘为上海中国画院首批画师；1985年调入上海师范大学，历任教授、美术系主任、美术学院名誉院长。中国美协会员、上海美协副主席，上海交通大学美术顾问、杭州西泠书画院画师。

   本次专场中共九幅刘旦宅的作品，值得注意的是《贵妃敬花图》（Lot73）和《此时无声胜有声》（Lot76）两件人物作品。刘旦宅的人物大多以古典题材和历史人物为创作灵感。风格独特，既具有传统的文人画特色，又富有现代感，所以在海派艺术家中有着一席之地。他将工笔、线描、泼墨融为一体，以减笔泼墨的技法，呈现出一种古朴而脱俗的艺术风格。刘旦宅曾言：“我没有三百年后再作定论的清高气概，不想孤芳自赏。”无论是水墨还是淡彩，他的艺术功底几乎都体现在画外，而非画内，这种摒弃虚华的纯净感，使其作品在雅致中兼具人间烟火的气息，平淡中又展现着独特的意趣。